교과서 |	86~87	쪽
지도서 |	196~199	쪽

Ⅲ. 감상으로 느끼는 음악

제재

바로크 음악

차시

1차시

학습 목표

바로크 음악을 감상하고, 음악의 특징을 설명할 수 있다.

성취기준

[12음02-01] 음악을 듣고 다양한 음악 요소와 원리를 인지하며 분석한다.

[12음02-02] 다양한 시대·사회·문화권의 음악을 듣고 음악적 특징과 음악의 구성의 변화를 해석한다.

[12음02-03] 다양한 시대·사회·문화권의 음악을 듣고 맥락, 기능, 기여의 관점에서 비평한다.

교수 ∙ 학습 자료

음원 3단원_교과서_86쪽_바이올린 협주곡_6번_조화의 영감_제1악장

3단원_교과서_87쪽_프렐류드와 푸가 다장조_1번_프렐류드

3단원_교과서_87쪽_프렐류드와 푸가 다장조_1번_푸가

3단원_교과서_87쪽_하프시코드 모음곡_4번_사라반드

수업 과정

학습 내용 및 교수 ∙ 학습 방법

자료 및 유의점

도입

동기 유발

∙ 디지털 기기를 활용하여 르네상스 시대의 건축 양식인 산토 스피리토 성당과
바로크 시대의 건축 양식인 베르사유 궁전의 거울의 방을 보여주며 느낀 점을
이야기한다.

*지도Tip

: 바로크 시대는 교회 중심에서 절대 왕정 시기가 되어 경제와 문화의 중심이 교회에서 왕정으로 옮겨졌다. 왕은 권력을 과시하기 위해 건축과 예술에서 웅장함과 화려함을 특징으로 하는 경향이 나타났다. 바로크 시대의 미술에서 중요시되었던 대조는 전체 오케스트라와 작은 그룹, 또는 독주 악기와 오케스트라가 대조를 이루는 협주곡을 통해 나타나고 있다.

전개

`활동 1

1. 바로크 음악 이해하기

∙ 바로크 시대의 사회ㆍ문화적 배경과 연관 지어 음악의 특징을 이해한다.

*지도Tip

[절대 왕정]

	: 절대 왕정의 왕들은 자신의 위대함과 위엄을 바로크 양식으로 나타냈다.

*지도Tip

∙ 발생 원인: 종교개혁 이후 교회가 무너지면서 그 자리를 ‘왕’을 중심으로 한 중앙집권적인 국가체제로 전환

∙ 음악에 미친 영향: 오페라와 같은 화려한 예술을 통해 자신의 권력과 영향력을 표현하고자 함

[과학의 발달]

	∙ 과학의 발달이 음악에 미친 영향 : 과학의 발전으로 음악의 음높이, 음색, 진동 등의 원리를 이해할 수 있게 되어 이전 시대보다 더욱 복잡하고 다양한 음악적 기법 사용, 연주 기법과 악기 발전 영향

활동 2

2. 바이올린 협주곡 6번 ‘조화의 영감’ 감상하기

∙ 음원을 활용하여 비발디의 바이올린 협주곡 6번 ‘조화의 영감’ 제1악장을 감상한다.
∙ 비발디의 바이올린 협주곡 6번 ‘조화의 영감’ 제1악장의 악곡의 특징을 이야기한다.

*지도Tip

: 바로크 음악의 특징으로는 통주저음의 발달, 협주곡, 강약의 표현과 꾸밈음의 발달이 있다.

[비발디 바이올린 협주곡 6번 ‘조화의 영감’ 제1악장]

: 조화의 영감은 비발디의 바이올린 협주곡 12개 모음집 중 잘 알려진 곡이다. 독주부는 독주 바이올린이, 합주부는 바이올린, 비올라, 첼로 등이 통주저음으로 구성된 독주 협주곡이다.

∙ 통주저음의 뜻을 알아본다.

[통주저음]

: 숫자로 표시된 화음을 기반으로 한 베이스 연주 방식으로 음악의 화성을 풍부하게 한다.

∙ 통주저음에 사용된 악기를 알아본다.

*지도Tip

: 통주저음은 작곡가에 의해 작곡된 선율선과 베이스 위에 연주자가 그에 맞는 화음을 즉흥적으로 연주하는 방식이다. 베이스와 화음은 보통 하나 이상의 악기로 연주하는데 보통 하프시코드나 류트, 오르간이 담당한다.

활동3

3. ‘프렐류드와 푸가 다장조 1번’ 감상하기

∙ 음원을 활용하여 바흐의 ‘프렐류드와 푸가 다장조 1번’을 감상한다.
∙ 바흐 ‘프렐류드와 푸가 다장조 1번’ 제1악장의 악곡의 특징을 이야기한다.

[바흐 ‘프렐류드와 푸가 다장조 1번 1악장’]

: ‘프렐류드와 푸가 다장조 1번’은 24개의 장단조로 구성된 <평균율 클라비어 곡집> 1,2권. 총 48곡의 ‘프렐류드’와 ‘푸가’를 모은 작품 중 1권, 1번 곡이다.

본래 하프시코드나 클라비코드를 위해 작곡되었지만, 현재는 피아노로 연주되는 경우가 많다.

∙ 평균율 클라비어 곡집에 대해 알아본다.

[평균율 클라비어곡집]

: 바흐가 작곡한 건반악기용 독주곡 모음집으로 연주는 보통 피아노나 하프시코드로 한다.

∙ 프렐류드와 푸가에 대해 알아본다.

[프렐류드](전주곡)

: ‘앞서 연주한다’라는 뜻으로, 도입의 성격을 띤 자유로운 형식의 기악곡이다.

[푸가] : ‘도망가다’라는 의미로, 2성 또는 그 이상의 성부들이 주제 단위로 서로를 모방해가며 대위법적으로 발전해 나가는 형식이다.

∙ 프렐류드를 반주로 사용한 구노의 ‘아베 마리아’를 감상하고 악곡의 특징을
이야기한다.

활동4

4. 하프시코드 모음곡 4번 ‘사라반드’ 감상하기

∙ 음원을 활용하여 헨델의 하프시코드 모음곡 4번 ‘사라반드’를 감상한다.

∙ 헨델의 하프시코드 모음곡 4번 ‘사라반드’의 악곡의 특징을 이야기한다.

[헨델 하프시코드 모음곡 4번 ‘사라반드’]

[사라반드]

: 바로크 시대의 춤곡 중 하날, 4분의3박자 또는 2분의3박자의 둘째 박에 강세가 붙는 리듬이 특징이다. 주제와 두 개의 변주곡으로 구성되어 있으며, 바로크 시대의 모음곡 알망드, 쿠랑트, 지그와 함께 하나의 장르로 자리 잡았다.

∙ 하프시코드에 대해 알아본다.

[하프시코드]

: 피아노의 전신으로 쳄발로라고도 하며, 16세기부터 18세기에 걸쳐 가장 번성한 건반악기이다. 모양은 현재의 그랜드 피아노를 닮았으나 피아노는 해머로 현을 치는데 쳄발로는 픽(플렉트럼)으로 현을 탄다. 이 악기는 섬세한 셈여림의 변화나 크레센도 또는 디미누엔도가 불가능하다. 바로크 시대의 음악에서는 독주와 합주에서 중심적 악기였다.

∙ 모음곡에 대해 알아본다.

[모음곡]

: 바로크 시대에는 유럽 국가 간에 음악가들의 이동이 흔해서 국가적 기원이 다양한 춤곡이 모이게 되었다. 모음곡은 프랑스에서 각 악장들이 자리를 잡았고, 독일에서 고정된 양식으로 확립되었다. 모음곡의 기본 구성은 모두 같은 조성에서 다음과 같은 악장들로 구성된다. 그리고 모든 악장은 반복되는 2부분 형식을 취하는 것도 전형적인 형태이다.

정리와

평가

학습

정리 평가

∙ 악곡에 나타난 음악적 특징을 설명한다.

평가 내용	상	중	하
악곡을 감상하고 사회ㆍ문화적 배경과 관련지어 바로크 음악의 특징을 비교하여 설명할 수 있는가?

수업 지도안